Роль театра в жизни дошкольника
Первое знакомство с простыми видами театра малыш получает дома. Когда вы склоняетесь над колыбелькой крохи и озвучиваете игрушку – происходит чудо оживления персонажа вашей игры. Дети воспринимают героев таких игр как живых, дружат с ними, общаются.
Пальчиковые театры, различные петрушки, куклы-перчатки, ролевые игры являются подготовкой к знакомству с настоящим спектаклем на сцене в исполнении деятелей искусства. Дети, с которыми с раннего возраста разыгрывают разнообразные сюжеты при помощи игрушек, намного легче идут на контакт со сверстниками.
Уже с 2 летним ребенком можно начинать разыгрывать известные ему сюжеты, используя кроху в качестве актера. Предложите ему роль любимого персонажа и удивитесь, как быстро он преобразится, станет передавать характерные черты героя.
Что развивает театр у дошкольника
Театр играет важную роль в формировании полноценной личности. Среди наиболее ярких положительных сторон, развивающихся при помощи театральной деятельности и посещения спектаклей, можно выделить:
Коммуникацию. Дети, вовлеченные в процесс создания постановки, регулярно посещающие различные спектакли, на примере героев учатся общаться с людьми, видят пример решения разнообразных ситуаций и пользуются им при необходимости;
Самовоспитание. Благодаря эмоциональному переживанию сюжета ребенок ведет внутреннюю работу над своим характером. Видя несправедливость, зло, он говорит сам себе, что не будет так делать. Это происходит благодаря доступности поступающей информации;
Веру в добро. В детских историях всегда побеждает добро. Из любой сложной ситуации герой находит выход и в итоге все становится хорошо. Видя это, малыш понимает, что за собственное счастье нужно бороться. Вера в хороший финал переносится в реальную жизнь;
Умение распознать зло под маской добра. Наглядность образов позволяет донести до крохи, что не всегда внешний вид человека отвечает его внутреннему миру. Карапуз учится жить, руководствуясь собственными моральными качествами, не идя на поводу у ярких, но не всегда нравственных персонажей, оценивать поступки, а не внешний вид;
Сопереживание. Одной из важных эмоциональных черт, которую необходимо развивать у ребенка дошкольного возраста, является эмпатия. Умение сопереживать, понимать человека рядом с собой не появляется просто так, его нужно воспитывать
Эмоциональное переживание, вызванное театром, позволяет воспитывать это важное чувство легко и быстро;
Кругозор. Через разнообразные постановки кроха узнает очень много новых вещей
От чувств и эмоций до особенностей культур разных стран;
Разговорная речь. Эмоциональный отклик на спектакль побуждает детей обсуждать увиденное, стремиться передать свои мысли и чувства.
Пользу от театральной деятельности, посещения разнообразных спектаклей сложно переоценить. Благодаря простому, но понятному ребенку языку театра взрослые имеют возможность воспитывать в детях все необходимые черты характера, формировать личность, способную комфортно существовать в социуме.
Оборудование для кукольного театра на дому
Для этого подойдут рейки, куски плотного картона и даже канализационные трубки, состыковывающиеся друг с другом, которые продаются в строительных магазинах.
Вы должны выбрать свой вариант «занавеса», учитывая такие факторы:
- как быстро он будет раскладываться
- в каком стиле будет выглядеть (чтоб сочетался с различными сказками)
- насколько прочным будет и удобным в работе (чтоб не сложился пополам в самую ответственную минуту).
- удобство транспортировки (чтобы в лифт входил и в багажник машины).
Итак, раскладывающаяся ширма и занавес к ней готовы — отлично! Следующим пунктом станут «герои» всех представлений — куклы
. Это для настоящего кукольного театра их шьют на заказ, мастера, кукольники.
Вы, конечно, тоже можете заказать, хотя на первых порах, пока нет первых прибылей, можно воспользоваться и покупными куклами. В Интернете и в местных магазинах вы найдете героя абсолютно для любой сказки.
Вам также надо будет запастись остальным инвентарем
для представлений: игрушечной мебелью, одежкой для героев, какими-то предметами для спектакля (волшебная палочка, к примеру).
Последнее, что входит в список «оборудование» — это музыкальное сопровождение
вашего действа. Будет ли это только музыка или заранее записанная дома «читка» голосами кукол — решать вам. Музыкальный центр с колонками или ноутбук, который будет находиться за «кулисами» — вот вам идеи, как сделать домашний кукольный театр.
Стоимость
Как определить, сколько брать за спектакль? Узнайте расценки на услуги одного аниматора
в нашем городе, суммируйте на количество ваших человек. так можно вычислить примерную стоимость «билета».
Развивайте свое дело, создавайте группы в соцсетях, рекламируйте себя родственникам и друзьям, выступайте бесплатно, ради продвижения. Ездите со спектаклями в качестве волонтеров в детские больницы и детдома, дарите детишкам радость! И практика хорошая будет, и «сарафанное радио» может сработать — о вас узнают тысячи людей.
И еще: только поистине увлеченный человек сможет добиться успеха. Только ради денег затевать сей бизнес не стоит — лучше приобретите тогда точку на рынке.
Напоследок напомним, как говорят театралы: зритель почувствует все
Самый строгий судья — это человек (не важно, взрослый или ребенок), который пришел к вам получить удовольствие
Узнайте, как создать кукольный театр своими руками. При этом персонажей можно не только сшить, слепить, но и сделать из пластиковых ложек, деревянных палочек.
Роль театра в воспитании ребёнка
Не стоит забывать, что театр – коллективная деятельность, которая учит детей сотрудничать и взаимодействовать друг с другом. В театральной игре развивается память, воображение, фантазия, речь. Играя на сцене, у ребёнка повышается самооценка, исчезает зажатость, развивается уверенность в себе.
Польза театрализованных представлений в том, что для детей они становятся образцом для подражания, где в основном рассматриваются темы добра и зла, честности, смелости, дружбы, отзывчивости. Если даже родители не являются большими поклонниками театрализованных представлений, следует учитывать необходимость их присутствия в жизни ребёнка для гармоничного развития мировоззрения.
Как развить ораторское искусство
«Навык заключается не только в постижении внешних приемов риторики или сценической грамотности, — рассказывает Елена Полякова. — Когда мы что-либо произносим, мы всегда выражаем себя. Вопрос в том, как и что выражаем».
Еще Самуил Маршак говорил, что «нельзя чувствовать и знать слово, если не чувствуешь и не знаешь действительности».
- Первое, что хочется сказать тем, кто только заинтересовался изучением ораторского мастерства: если вы умеете говорить с друзьями на кухне, значит вы достаточно хорошо говорите.
- Второе. Наша речь, как и наша человеческая природа, — это огромный котлован, очень глубокий. И здесь есть, чему учиться. Учиться нужно так же настойчиво, как читать и писать. Идти от слоя к слою. Ничто не заменит практики. Одно упражнение, сделанное со вдумчивым рассуждением, даст больше, чем десятки прочитанных книг. Наберитесь терпения — это долгий путь.
- И третье. Всегда думайте о цели речи, о ее смысле. Что вы хотите донести, получить в результате? Спросите себя. Вам будет проще, если вы будете думать о пользе для людей, к которым обращаетесь. Что вы хотите, чтобы они сделали, выйдя из зала?
Сколько бы техник и приемов вы не изучили, дело не в красоте или форме слов, а в их содержании. Как только вы ясно поймете свое «зачем», вы будете точно знать, что следует сказать. И даже без изучения науки речи, вы сможете стать убедительными, а ваша речь — сильной.
Экономика образования
Что такое ассертивность и как ассертивное поведение помогает в работе
Как сделать ширму для кукольного театра?
Это неотъемлемый атрибут кукольного театра. Ознакомьтесь с самыми простыми вариантами:
- Закройте отверстие под столом тканью, привязав два ее угла к верху одной и второй ноги. Ребенок сидит сзади на полу и водит персонажей на уровне крышки стола — чуть выше ее.
- Возьмите старую занавеску или простыню. Соберите любое из этих полотен на веревку, концы нити привяжите с одной и второй стороны дверного проема. Сделайте в центре наверху любого из этих полотен прямоугольный вырез. Он должен быть на такой высоте, чтобы не было видно сидящего за занавеской ребенка или взрослого, которые исполняют роль кукловодов.
- Для пальчикового театра делается ширма настольная. Проще всего смастерить ее из картона. Берется коробка. Ее нужно разобрать, оклеить обоями или цветной бумагой, согнуть 2 боковины, чтобы по центру осталось полотно достаточного размера. В нем делается вырез, через которой кукловод показывает пальчиковые игрушки.
- фанера;
- лобзик;
- ткань или кусок обоев;
- клей;
- маленькие дверные петли.
- Опираясь на представленные размеры, выпилите из фанеры 3 заготовки: центральную и 2 боковины. Оклейте их тканью.
- Когда полотно высохнет, прикрепите петли на означенные участки, чтобы можно было закрывать ширму для кукольного театра и складывать ее.
полный рост
Для того, чтобы сделать ширму, вам понадобятся:
- клей ПВА;
- веревка или шнурок;
- картонные коробки;
- обои;
- канцелярский нож;
- шило;
- рулетка;
- широкая кисть;
- длинная линейка;
- тряпка.
- Чертеж дан для подростков или взрослых, рост которых 1 м 65 см. Если вы делаете ширму для детей, уменьшите этот показатель.
- Чтобы она была прочной, делайте ее трехслойной. Для этого на один большой лист картона наклейте второй, затем с другой стороны — третий. Наносите клей ПВА широкой кистью. Таким образом вы сделаете фронтальную деталь — фартук.
- Боковые элементы тоже изготовляются трехслойными, но отгибы, которые вы затем приклеите к фартуку, должны состоять из одного слоя.
- Соедините детали, склеив их. Когда клей высохнет, прошейте в этих местах шнурком, предварительно проделав в местах крепления отверстия. Таким же образом присоедините верхнюю арку.
Как сделать домашний театр
Формат и технологии организации домашнего театра будут различаться, в зависимости от целей представления. Если импровизированное шоу вы решили сделать одной из составляющих детского дня рождения, то скорее всего, это должен быть мини-спектакль, которому не будет посвящено все время праздника. И, конечно же, главную роль обязательно должен исполнить именинник! Если для вас организация детских праздников кажется чем-то непосильным, то лучше доверить её профессиональным постановщикам.
Другой критерий — возраст ребенка. Если малышу не больше трех лет, не нужно устраивать большое представление — пусть это будет маленький детский домашний кукольный театр, где главными актерами будут пальчиковые куклы. Его можно обустроить где угодно — за столом, на кровати или диване, на полу. В качестве сценария подойдут те сказки, которые вы читаете вместе с малышом, — лучше всего, если герои будут ему знакомы. Такой домашний кукольный театр — это не просто развлечение, а еще и способ развития для вашего чада. Во время игры с пальчиковыми куклами развивается фантазия, память, включается воображение.
Для более взрослых детей можно устроить домашнее представление посерьезнее — с выбором сценария, распределением и заучиванием ролей, подготовкой декораций, костюмов и грима. Здесь уже можно пригласить друзей ребенка поучаствовать принять участие в мероприятии, а также позвать зрителей. Как правило, в качестве последних будут выступать родители детей, бабушки и дедушки, соседи.
Домашний театр для детей — этапы организации
Первым делом нужно выбрать произведение, которое будет ставиться на сцене. Кстати, сцену нужно обязательно сделать — огородить какое-то пространство, иначе ощущение театра будет неполным. Лучше всего, если книга, которую вы берете за основу, будет известна всем участвующим в подготовке мероприятия. К примеру, если вы устроите детский праздник Алиса в Стране Чудес, вы вряд ли попадете впросак — большинство детей все же читали эту книгу, или смотрели фильм.
Дальше следует распределить роли. Конечно, всем деткам захочется играть красивых, умных, смелых и сильных персонажей. Но что же тогда делать с отрицательными героями? Попробуйте преподнести их образы юным актерам так, чтобы эти герои казались им интересными.
Следующий этап — подготовку костюмов каждый артист должен взять на себя. Конечно же, не без помощи своих родителей. Кстати, что касается костюмов и грима для вашего ребенка, то здесь в ход пойдут старые родительские вещи, а также мамина косметичка.
Декорации лучше всего сделать общими усилиями участников мероприятия — каждый может принести из дома все, что может сойти за театральный реквизит. Обязательно предложите детям сделать что-то своими руками — это также будет способствовать их развитию.
Ну вот и все! Осталось только выучить роли, заранее зарядить видеокамеру и предложить зрителям садиться поудобнее. Представление начинается…
https://youtube.com/watch?v=EsNG9rtJ2fQ
Общие рекомендации
Организовать такое представление можно несколькими способами. Однако, есть общие рекомендации, которые подойдут для любого из вариантов:
На первых двух-трех представлениях детей лучше попросить быть зрителями. Вы на собственном примере покажете, как нужно организовать спектакль, как перемещать фигуры и рассказывать историю.
А вот последующие постановки готовьте совместно с ними. Доверяйте небольшие роли, предложите заучить текст. Пусть ребенок управляет одним или двумя персонажами. Таким образом развивается память, фантазия и мелкая моторика рук ребенка.
Фигурки персонажей обязательно делайте черного цвета. Так их будет лучше видно.
Шаблоны героев можно распечатать готовые или нарисовать своими руками. Затем они будут распечатаны и вырезаны, рекомендуется заламинировать персонажей. Так теневой театр своими руками прослужит вам долго.
В качестве экрана лучше использовать кальку, кусок светлой полупрозрачной ткани или простой лист бумаги. Учитывайте, чем меньше размер полотна, тем прозрачнее возьмите материал, из которого он сделан. В противном случае изображение будет плохо видно.
В качестве осветительного прибора лучше использовать настольную лампу или фонарик. Размещать свет нужно за экраном, чуть в стороне. Тогда тени будут отчетливо видны.
Чтобы создать ощущение настоящего театра, экран можно украсить по краям кулисами из ткани и подвязать их лентами.
Чтобы декорации не упали во время представления, их можно закрепить скотчем к экрану.
Важность театра в развитии личности
Давайте посмотрим, что нам об этом говорит Кевин Брауни, антрополог, искусствовед и режиссёр. На одной из конференций он выделил 10 причин, почему театр так важен в нашей жизни. Обратимся только к тем, которые затрагивают интересующую нас тему.
Театр помогает нам осознать свою человечность. Только сопереживая, наблюдая за обыденными ситуациями со стороны, мы можем осознать, что делает нас людьми.
Регулярное посещение театра развивает способности к коммуникации, выражению наших чувств и эмоций, улучшению взаимопонимания с миром и другими людьми.
Он даёт понимание того, как работает наше сознание, как среда обитания, в которой мы находимся, влияет на наше мышление и наше поведение.
Подмостки выносят в центр всего — человеческое тело, следуя древнему греческому антропоцентризму, что меняет роли в наших отношениях с технологическим процессом, заставляет подчинять нам технику, а не подчиняться ей самим.
Расширение сознания и принятие других людей и культур. Сложно сказать, насколько сильно это может влиять на нас, но для глобализации и успешной социализации — это важный момент. Современный мир диктует свои правила, и нам лучше им следовать.
Театр — отличный способ исследовать мир, человеческие взаимоотношения, анализировать их. Он выступает некой лабораторией, зеркалом того, где мы живём, и того, с чем постоянно сталкиваемся.
Представления развивают креативность силой искусства, вдохновляют на новые свершения и придают уверенности в решении различных проблем.
Университет Арканзаса провёл исследование о том, как живые представления могут влиять на учеников школ. Всё это было направлено на то, чтобы в их практику вошёл, наконец, столь необходимый театр. Из-за чрезмерного упора на точные науки, дети теряют много важных вещей, которые во взрослом возрасте приобрести будет сложнее.
По итогам исследования выяснилось, что спектакли вырабатывают способность понимать и сочувствовать. В контрольной группе, которая читала оригинальное произведение или смотрела фильм по мотивам, это было не так явно выражено, но тем не менее, было.
Исследователи отметили важность того, чтобы наблюдать действие здесь и сейчас. Вариант с записями или фильмами имеют некоторый вес
Но никогда не сравнятся с эмоциями, которые возникают в режиме реального времени.
Часто люди пренебрегают комедиями и мюзиклами, считая эту фривольность — недостойным зрелищем. Однако, именно такие постановки влияют на ментальное здоровье. Эмоциональный фон также приходит в норму.
Учёные рекомендуют обратить внимание на местные независимые и любительские театры. Во-первых, они помогают людям всех возрастов исполнять свои мечты и играть роли, о которых всю жизнь мечтали
Во-вторых, меньший масштаб действа упрощает видимость и слышимость, а камерная обстановка способствует уюту и спокойствию. В-третьих, всегда можно влиться в коллектив и самому принять участие в одной из постановок, что даст незабываемый опыт и привнесёт новые эмоции.
Капля негатива в бочка позитива
Как бы там ни было, но театр — не всегда исключительно позитивный опыт. Особенно в том, что касается периода ожидания спектакля. Врач Леонид Александрович Китаев-Смык выделяет такие зрительские фобии, как публичное обнаружение своего истинного Я, страх пережить катарсис, боязнь провала любимого актёра (автора пьесы, персонажа), неудовольствия и зря потраченного времени.
Однако, даже такой негативный стресс даёт свои плоды, а именно — внутренний самоанализ. Если наблюдать за активностью мышления актёра и зрителя во время постановки, можно заметить «озарения», которые и будут теми самыми моментами самокопания.
Карл Роджерс, лидер гуманистической психологии, в своей теории утверждает, что личность не может менять события, но вполне может изменить своё отношение к ним. И спектакль в театре побуждает к этому, выступая в качестве реальности, которая будет уникально воспринята каждым индивидом.
Фигурки из пластилина
Дети очень любят пластилин. Сейчас пластилин впускается очень хорошего состава и ярких, насыщенных цветов. При желании не составит труда слепить нужные фигурки-персонажи и разыграть сценки из знакомых сказок на столе.
Трудно переоценить пользу, которую приносят подобные занятия для детей:
- развивают мелкую моторику, память, воображение;
- формирует связную речь, учит пересказу;
- знакомит детей с литературными произведениями, расширяет кругозор, прививает любовь в художественному творчеству…
Сопоставимо ли все это с времяпровождением перед планшетом или телефоном? Это риторический вопрос-ответ очевиден!
Странно, но в современном мире, когда у нас есть столько помощников по дому и многие процессы механизированы и автоматизированы, у нас часто не находится времени поиграть с собственными детьми. Создание небольшого театра своими руками придется по вкусу и детям и взрослым, и, кто знает, может именно эти несколько часов времени, проведенные вместе с ребенком, останутся в его памяти как лучшие воспоминания детства.
Оборудование для кукольного театра на дому
Для этого подойдут рейки, куски плотного картона и даже канализационные трубки, состыковывающиеся друг с другом, которые продаются в строительных магазинах.
Вы должны выбрать свой вариант «занавеса», учитывая такие факторы:
- как быстро он будет раскладываться
- в каком стиле будет выглядеть (чтоб сочетался с различными сказками)
- насколько прочным будет и удобным в работе (чтоб не сложился пополам в самую ответственную минуту).
- удобство транспортировки (чтобы в лифт входил и в багажник машины).
Итак, раскладывающаяся ширма и занавес к ней готовы — отлично! Следующим пунктом станут «герои» всех представлений — куклы
. Это для настоящего кукольного театра их шьют на заказ, мастера, кукольники.
Вы, конечно, тоже можете заказать, хотя на первых порах, пока нет первых прибылей, можно воспользоваться и покупными куклами. В Интернете и в местных магазинах вы найдете героя абсолютно для любой сказки.
Вам также надо будет запастись остальным инвентарем
для представлений: игрушечной мебелью, одежкой для героев, какими-то предметами для спектакля (волшебная палочка, к примеру).
Последнее, что входит в список «оборудование» — это музыкальное сопровождение
вашего действа. Будет ли это только музыка или заранее записанная дома «читка» голосами кукол — решать вам. Музыкальный центр с колонками или ноутбук, который будет находиться за «кулисами» — вот вам идеи, как сделать домашний кукольный театр.
Основные принципы ораторского искусства
Александр Эпштейн рассказывает, что искусство ярких выступлений состоит из трех основных направлений: ясная, разумная и свободная речь.
Ясная речь — это про технику: дыхание, голос, дикция, артикуляция. В интернете много упражнений, тренировок в этом направлении. Разные скороговорки, вокальные и логопедические техники. Можно, к примеру, поработать над дикцией, использовав пробку от вина. С этим направлением все просто — его легко можно натренировать.
Разумная речь — это про логику и структуру. Нужно учиться выстраивать композицию, свои мысли и писать речь, которую вам самим будет интересно произносить. В хорошем тексте должна быть завязка, интрига, кульминация и месседж. Это несколько сложнее, чем техника. Логика речи — это основа драматургии.
Любой оратор или человек, который попадает в публичное пространство, становится в каком-то смысле актером, который дает моноспектакль. И у этого моноспектакля есть свои «ингредиенты». Драматург пишет пьесы для театра, но и оратору было бы неплохо помочь себе хорошей пьесой. Для этого нужно знать, как выстраивать свои мысли в композицию. Как выработать привычку структурно мыслить и структурно говорить.
Свободная речь — это про психотехнику и основы актерского мастерства. Новичкам помимо техники речи стоит изучить, какие техники используют актеры. Допустим, почитать систему Станиславского. Понять, что такое вера в предлагаемые обстоятельства с включением темперамента и с понятием речевого действия. Что актер должен на сцене действовать, а не просто произносить текст. И что с одним и тем же текстом можно совершать разные речевые действия. Можно унизить публику или возвысить, произнося один и тот же материал.
Экономика образования
Где может пригодиться эмоциональный интеллект — мнения экспертов
Подготовка к посещению театра. Простые правила для культурного похода
Прежде чем отправится в театр стоит провести подготовительную работу с ребенком. Это необходимо для создания правильного настроя, обучения правилам поведения, избежания неприятных ситуаций.
Чтобы поход на спектакль был удачным, необходимо:
рассказать, куда вы идете. Поясните, что такое театр, какой он бывает, прочитайте сюжет постановки;
объясните правила поведения в театре, во время спектакля
Малыш должен понимать важность соблюдения общепринятых норм, чтобы вести себя правильно и не доставлять окружающим неудобств;
вспомните и расскажите крохе о своем первом визите в театр. Поделитесь своими приятными воспоминаниями и настройте карапуза на позитив;
при посещении оперы и балета поясните, чем эти виды отличаются от уже знакомых малышу
Обязательно ознакомьтесь с сюжетом;
создайте в доме атмосферу праздника и предвкушения чего-то волшебного. Подготовьте праздничную одежду.
Правила поведения в театре для ребенка
Перед выходом в театр напомните малышу правила поведения в театре. Среди них он должен помнить:
нужно выглядеть опрятно. В театр принято одевать праздничную классическую одежду
Предметы верхней одежды обязательно нужно сдать в гардероб;
важно приходить заранее и занять свое место до начала спектакля. Знание этого правила поможет вам преодолеть желание крохи зазеваться или задержаться где-нибудь по дороге;
по рядам в зале передвигаются лицом к сидящим, благодаря за возможность пройти;
во время спектакля нельзя шуметь, пользоваться телефоном, есть, передвигаться, громко обсуждать сюжет.
Если эти правила кроха запомнит в детстве, то во взрослой жизни всегда будет вести себя соответствующим образом.
Правила для родителей
Кроме общепринятых правил поведения взрослым нужно помнить некоторые особенности посещения детьми театра:
длительность выбранной постановки
Обратите внимание на время спектакля. Малыш не должен устать от просмотра
Для детей от 3 до 5 лет подойдут небольшие сюжеты по 30-40 мин, от 5 до 7 лет до полутора часов;
старайтесь брать билеты на места ближе к краю ряда, чтобы в любой момент можно было выйти и не помешать другим зрителям;
если во время спектакля крохе очень скучно, то не стоит его заставлять досматривать спектакль;
знакомство с классическими видами театрального искусства можно проводить порционно. Можно начинать с того, что привести не на начало спектакля, а к его окончанию. Пусть он посмотрит финал постановки и увидит, как зрители хлопают. Следующий раз можно привести ребенка на второе отделение и постепенно дойти до полного просмотра постановки;
не стоит пытаться научить понимать язык тела в балете. Этот вид театральной деятельности направлен на понимание на уровне чувств. Если ребенок будет смотреть балет, пользуясь своими ощущениями, и ему это понравится, то он навсегда полюбит его. В случае, если он будет пытаться понять суть движений, а не чувствовать музыку и танец, то вероятнее всего ему быстро надоест, и он устанет. Это приведет к отторжению этого вида театрального искусства;
первый поход в оперу требует объяснения того, что будет представлено. Расскажите ему, что это театр голосов, в котором сюжет рассказывается эмоциями и изменениями тембра и силы голоса. Основная эмоция возникает от того, что человек слушает, как сочетается человеческий голос и музыка, как они доносят образы, характеры персонажей. Лучшим вариантом для знакомства с оперой будут сказки «12 месяцев», «Снегурочка» и др. Обратите внимание на афишу выбранного оперного театра, там будет указан возраст.
Приобщение ребенка к театру − важная задача для взрослых. Не стоит ее перекладывать на плечи педагогов и воспитателей. Конечно, его поведут на спектакль с классом, но лучшим вариантом будет полноценное знакомство с этим видом деятельности вместе с близкими людьми, которые смогут пояснить все нюансы, донести необходимую информацию и обсудить все детали полученных эмоций. Знакомство с театром вместе с родителями позволяет привить любовь к театральной деятельности на всю жизнь.
Если статья понравилась, пожалуйста, поделитесь ссылкой на нее